《八月三十一日，我在奧斯陸》

一篇介紹《八月三十一日，我在奧斯陸》的文章形容，這是北歐版的《猜火車》。我以為是風格的相似，所以期待一個混亂躁動的世界，但看完才發現是題材、主題上的相同，氣氛、拍攝方式則完完全全不一樣。

果真是北歐版本，把這片完整回想了一下，真的想起一連串例如冷冽、冷漠、冷靜、寂靜、寂寞這些在被圈在同一區的形容詞。

剛從勒戒所出來的 Anders，在奧斯陸市試圖融入社會的正常運作，但他卻像是一顆隕石，闖進一座又一座穩定運轉恆星系，不得不與他人撞擊互動，試探他是否能找到一處空間安插進入軌道的可能，但未果，只好被記憶帶領，在城市搖晃遊盪，一切那麼熟悉的場景，如今卻感到那麼疏離，努力嘗試了一整個明亮溫暖的白天，進入北歐的長夜，隕石漸粉碎瓦解。

於是，撒點小謊也沒關係，偷點錢也沒關係，當然回頭再嗑藥也無所謂了。進入不了正常秩序的未來，也離不開奧斯陸這座記憶之城，只好重拾過往迷幻的片段。

一種經過掙扎的人生，但因為無力只能無可奈何地失敗的人生。我覺得這是部無比哀傷的電影。

我最喜歡的一段，是 Anders 在咖啡店，聽身邊的陌生人聊天交談。一個女子說了長長一串願望，如詩一般，越聽越有感覺。


" I want to marry, have kids. 
Travel the world. 
Buy a house. 
Have romantic holidays. 
Eat only ice cream for a day. 
Live abroad. 
Reach and maintain my ideal weight. 
Write a great novel. 
Stay in touch with old friends. 

I want to plant a tree. 
Make a delicious dinner from scratch. 
Feel completely successful. 
Go ice bathing, swim with dolphins. 
Have a birthday party, a proper one. 
Live to be a hundred. 
Stay married until I die. 
Send an exciting message in a bottle and get an equally interesting reply. 
Overcome all my fears and phobias. 
Lie watching the clouds all day. 
Have an old house full of knick-knacks. 
Run a full marathon. 
Read a book that's so great I'll remember the quotes from it all my life. 
Paint stunning pictures that show how I feel. 
Cover a wall with paintings and words close to my heart. 
Own all the seasons of my favourite shows. 
Attract attention to an important issue, make people listen to me. 
Go skydiving, skinny-dipping, fly a helicopter. 
Have a good job I look forward to every day. 

I want a romantic, unique proposal. 
Sleep beneath open skies. 
Hike on Besseggen, act in a film or a play at the National Theatre. 
Win a fortune in the lottery.
Make useful everyday items. 

And be loved."


Oslo, August 31 (2011) a film by Joachim Trier

複眼人

「當別人問，今天海上天氣好嗎？妳聽到了，妳聽到的話都要回答很晴朗。」

 「即使下這麼大的雨也要這樣回答嗎？」

 「是。」

 「即使不想回答也要這樣回答嗎？」

 「是。」

       －－吳明益，《複眼人》



最近剛讀完吳明益的《複眼人》，一股大氣呵成一部小說，我用極快的速度讀完這本頁數極多的巨作，讀完又不斷重讀某些段落，這本書總讓我想起朱少麟那本啟蒙我閱讀經驗的《傷心咖啡店之歌》，同樣將每一個角色的性格描寫得細膩透徹，每一個角色都是一個宇宙，這些小宇宙相互碰撞造成宇宙的黑洞與混沌，蒼穹之中滲出點點寂寞。

吳明益的文字好奇特，小說如詩，詩意一層一層水平開展，描述的畫面栩栩如生浮於文字之上， 雖然帶有奇幻色彩，需要一點想像力去理解詩意中挾帶的環境自然關懷，但走在奇幻與寫實的 fine line 上，以奇幻隱喻現實， 所以特別好看。

看完之後，好想去「Ｈ市」看海～ 
（下周就請一天假去吧，希望有好天氣）

Hello, stranger.

This is definitely the most beautiful movie scene of all. My fav. So surreal, so touching. You'll never know who you'll bump into on streets. You just know this is exactly the one when seeing the face. You just know, when he/she comes into your life. At the moment, all insecurity will vanish, though what happens next is unpredictable.

I love Natalie Portman says "Hello, stranger." and shows her best smile to the perfect stranger.

The song in the clip is an epic one by the way.

《藥命效應》

《藥命效應》Limitless
美 / 2011 / 105 min / Directed by Neil Burger




















由大帥哥Bradley Cooper和老帥哥Robert De Niro主演的《藥命效應》（Limitless），很合我胃口的一部商業片，非常精采！

遇到write's block爛作家Bradley Cooper，自從吃了一顆透明小藥丸之後，大腦發揮100%功能，因而變成四位數智商的社會頂尖人士。為了賺錢，他投入金融市場成為交易好手，還差點幫Robert De Niro促成一樁大型併購案，總之就是變成片名所說的－－沒有極限（limitless）的人。


















成功的代價是什麼、智慧需要時間淬鍊，這些寓意在故事中講得很明白。吸引我的是結局（SPOILER!），Bradley Cooper參選紐約市參議員，改行當藥廠老闆的Robert De Niro，發現Coop成功的祕密，而去要脅Coop ，「不給我公司來點甜頭、不跟我合作，你就休想再拿到藥」。這結局緊扣政商勾結現象，給人一種「這故事不是不可能」的感覺啊！

當藥效發揮，影片的色調明亮、溫暖；當藥效退去，回到現實人生、變回真實的自己，畫面又轉為冷色、灰暗。特別的色調轉換變化，讓觀者好像跟著電影主角一起經歷藥效，一起探索腦中還未開發的那80%領域。導演也運用大量特效，從天而降的字母、如股市看板般數字快速翻動的天花板、飛快穿越Broadway一鏡到底，帶領觀者進入嗑藥後迷幻的、神祕的、無所不能的世界。

不過Coop一開始的頹廢樣實在（稍微）動搖他在我心中米國男星第二帥的形象（第一帥是Matthew McConaughey謝謝），但最後參議員的短髮油頭樣，又讓我自動給他加了一萬分～

午夜台北

看完《午夜巴黎》（Midnight in Paris），已是凌晨一點的長春路，我和Ｋ對這夜意猶未盡，在例行性的「電影後戲院前路旁一根菸」後，深深被巴黎啟發的我們，決定一同走一段路，散步台北的夜。

我提議往北走到行天宮，Ｋ則提示深夜的林森北應是另一番風景，我說也好，心裡卻只暗怕距離太遠走不了。兩人就這樣向西走去。緩步走，一路電影餘韻未散，我們談那些在電影中出現的藝術家、作家、詩人、畫家，並幻想如果這部片若是Midnight in Taipei，會有哪些角色出現？

穿越新生高架底下的斑馬線，這條台北第一條南北向的高架道路，曾經讓一位市政府官員因弊案下台（一年後的現在，這官員又成了副市長，輿論稱這是時間為他平反了）。

我說，這底下曾是日治時期就有的大排水溝耶，Ｋ說他曉得，舒國治在《水城台北》是有提到的。仔細聽，彷彿還聽得到水聲潺潺，有什麼正在腳下流動。那是我們還不及參與的年代，1932年日本人完成的特一號，1985年為改善北市交通，在其上蓋了新生高架道路，就此，那排水溝不見天日，淺埋地底。

市長改為民選之後，每到選舉季節，都有人提出將新生高拆掉、恢復新生大排的政見，他們說，首爾能整治仁川，成為一條美麗的市中之河，我們一定也能做到。但選舉之後突然有人問，拆掉新生高，每日通勤的車要走哪裡呢？甚至，捷運橘線通車後，仍沒有一個人能斬釘截鐵說「我們不需要新生高了」，南北向交通沒有解藥，政見只是政見，一幅美麗的模擬圖，騙選票用的。

繼續同Ｋ並肩向西走，聊還存在我們世界的或已離開的人，最近一些順心和逆心的工作心得（大部分是後者），走累了就在路邊坐一下，抽根菸，繼續聊。其實我和Ｋ算是很常見面的朋友，但一見面就止不住話，什麼都可同他分享，毫無保留。

左轉林森北，迎面竟是喧鬧市街、鼎沸人聲，我有時間錯亂感，茫茫然，以為自己身在晚上八點鐘的東區小巷。久聞這區產業的特殊性，但卻不知這產業也帶動著周遭商攤的營業作息。最多的是賣辣妹風衣服的店面路邊攤，也有賣女鞋的（我承認不小心逛了起來），還有幾近客滿的小吃店，康是美和屈臣氏、賣紅酒的小店。一位賣菸斗的年輕人招呼我們參考看看，他說這附近的店，都是晚間十點開始營業，一直到魚肚白才收攤的。

我們走在林森北路，小心避開疑似酒客嘔吐物的不明物質，踩在小吃攤收攤後水洗地板的潮濕上，穿過才剛唱完歌也許即將開始下一攤的年輕酒客群，林森公園相對有種靜謐，在南京東路左轉，穿過這城市喧囂的街道與酒醉的人們，再左轉一次，繞公園一圈，沿新生高架走一小段，仍隱隱聽到細微水流聲。

這裡不是巴黎，這裡沒有塞納河。不過那條地底的新生大排依舊無言承載著這城市人們的悲歡離合喜怒哀樂，包含狂歡嘔吐出的放蕩和大哭滑落臉龐的悲傷，他包容一切，在地底悄悄淙淙地，緩緩流往基隆河，運送這城市的所有不愉快，等待出海。

《精銳部隊》

《精銳部隊》 Tropa de Elite (Elite Squad)

巴西 / 2007 / 115min / Directed by José Padilha


去（2010）年在台北電影節不小心錯過的《精銳部隊》，今天晚上終於看到了（謝謝Ｋ），剛好跟上一篇《中央車站》一樣，又是巴西電影（上一篇文章竟然已經是去年10月的事情！）。

看過之後，有些懊悔沒趕上電影節以及後來的上映，《精銳部隊》中殺戮對戰的實境，在電影院看應該會更身歷其境些吧。

從巴西里約熱內盧的貧民窟夜晚派對開始，五光十色燈光、躁動人群與狂歡音樂（剛剛查了一下文獻，這首歌名是「丹度斯山不可侵入」），對照此處的層層黑暗苦難，有強烈對比，實在令人感嘆。

電影故事描述馬地斯（Matias）和奈特（Neto）初入警界成為菜鳥警察，卻因想拯救那貪腐長官免於被更貪腐的長官幹掉，而捲入一場貧民窟混戰，最後還被選入BOPE精銳部隊。BOPE是巴西的特種警察部隊，好像台灣的霹靂小組一樣，雖然是警察，但卻比警察還要強悍，不僅有實戰經驗，不怕面對擁槍的毒梟，也不像其他警察一樣貪腐收賄、滿足於與毒梟流氓維持危險和平。

馬地斯因為相信法律，而進入警界。 有趣的是，正在法律研究所就讀的他，社會學課程上，報告的主題正是傅柯的「規訓與懲罰」。傅柯講的是上層權力透過規範化的法律教條、文化綱領，維持人類行為的紀律。警察與法律的存在，本來就是一種權力規訓的產物；但是當規訓出現漏洞，以致於警察貪腐，以行賄營生，社會反而需要BOPE的存在和執法，去「再規訓」這種「規訓」。

但是，BOPE的執法也不能跳脫出權力的規訓。雖然僅針對毒梟流氓，但BOPE那種執法方式，但簡直與殺戮無異，逼刑問供的手法也粗糙殘忍，全然以暴制暴。

馬地斯開了最後那一槍，代表著他再也無法回到那單純相信「警察是為了保護人民、維護人民權益的存在」這種法律主義哲學，他進入整個龐大、多層權力規訓體系執行操作的循環之中，可能是不知不覺地，難以逃脫。

順帶一提，BOPE新兵訓練營那段，展現「權力」將個人完全規訓的手段，非常精采。


















BOPE：Batalhão de Operações Policiais Especiais（葡萄牙文）
英文翻譯是"Special Police Operations Battalion"

《中央車站》

1998年上映，導演Walter Salles執導的的巴西片。我竟然在睽違12年之後看了這部被譽為「全世界最好看」的電影，相見恨晚。

朵拉與小男孩苦苦尋找的父親「耶穌」暗喻人的信仰與希望。人的一生，是一趟追尋信仰與夢想的旅程。追尋過程必然遭遇困難與挫折，終點的樣貌卻又是那麼模糊且遙不可及，但一路上的種種也使人成長，成為更好的人。電影的結局寓言，雖然不一定會在旅途的終點遇見果陀，但是得來不易的生命轉變卻是生命最珍貴、真誠的寶藏。

《中央車站》無疑是一部公路電影，卻不只是大山大水、草原陽光的公路電影。看完電影，好像也跟著朵拉和約書亞一起行走在南美的大地上，找一份心靈的慰藉，找一份人性的出路。

真是一場令觀眾難忘的旅程，推薦這部電影！














Central Station 《中央車站》 on imdb

你看過嗎？來自地獄的影像。－"Burma VJ"

今晚在青田街的學校咖啡有場電影播映活動，應菜鳥阿兵哥Ｗ之邀，原本此行目的是要看看好久不見的同學們，連看什麼片都不管了想說到了再說，也一度因為太累而打算吃完飯就閃人。不過，套一句ㄎ同學的話：「還好我有留下來看。」這部紀錄片力量之強大，可能會導致我們四個今晚一起失眠。

曾被提名今年奧斯卡記錄長片獎的"Burma VJ"，是丹麥紀錄片導演Anders Østergaard的作品，以真實影像呈現2007年夏天發生在緬甸的番紅花革命（Saffron Revolution，又稱「袈裟革命」），是穿著紅色袈裟的佛教僧侶為了抗議緬甸軍政府的暴政而走上街頭，站在革命的最前線。

在政府宣布油價雙倍上漲、並且逮捕幾個異議人士之後，原本不問政治的僧侶，無法繼續對人民的苦難坐視不管，多個寺廟的僧侶們一湧而起，結合成長長的隊伍，遊行於仰光街頭。以民生疾苦為出發點的宗教關懷，不得已而演變成一種具有目的的政治行動。一整排紅紅袈裟組合成看不見盡頭的隊伍，看起來像是血流成河，成了僧侶的命運預言......。

僧侶的遊行隊伍受到夾道民眾的熱情歡迎，紛紛拍手支持或直接加入隊伍響應。遊行隊伍越來越長，越來越盛大，軍政府眼看控制不住了，便發出宵禁、禁止集會的公告。翌日卻仍然出現遊行隊伍，在仰光街頭高聲呼喊：「釋放翁山蘇姬！」、「和平！」、「對話！」等口號。當天晚上，一間寺廟被軍人攻破，他們抓走了大部分的僧侶，他們下落不明、生死未卜。軍政府此一惡行激怒了緬甸的學生，番紅花雖然被風雨吹落，但學生們傳承了僧侶的紅色精神，繼續對抗暴政，最後當然也付出沈痛的流血代價。

僧侶和學生，他們都知道走上街頭的下場極有可能喪失性命，然而他們卻生死無懼──活在地獄的人們，難道還會畏懼死亡？

緬甸軍政府不允許任何國外媒體記者進入緬甸採訪，當然也不允許非官方記者在境內拍攝。在這種高壓統治之下，一群影像公民記者秘密成立了「緬甸民主之聲」（Democratic Voice of Burma，DVB），以手持攝影機秘密拍下軍政府的暴行，再透過網路將拍攝到的片段傳送到國外（影片中說DVB海外總部在挪威奧斯陸），接著再透過衛星，將影像傳輸回緬甸以供緬甸人民收看真實的新聞報導（而非美化了的官方新聞）。

而對於難以進入緬甸採訪的國外媒體來說，DVB所拍攝的影像更是它們揭開緬甸神祕面紗的唯一管道，在紀錄片中，也可以看到如BBC、CNN等國際媒體皆引用了DVB的第一現場畫面。

除了揭露緬甸革命的真相，本片更是公民媒體的絕佳典範。影片的最後，好幾個DVB的成員被情治人員抓走，被審判為無期徒刑。為了讓世人看見真相而潛入現場拍攝，他們同樣也是拿自己的性命去換那一丁點的新聞自由。

究竟是什麼樣喪盡天良的政府，能夠以人民的鮮血交換政權的一時穩固？究竟是什麼樣的恐怖統治，會讓人不顧一切毫無保留地與之對抗，甚至犧牲生命亦在所不惜？我們享有的眾多普世價值所涵蓋的生存權利，但在世界的某些角落，卻是無以獲得而顯得彌足珍貴。

除非看過這些真實影像，否則在這塊土地上呼吸自由空氣的我們，是絕對難以想像的。






後記：看完影片，從青田街回到溫州街家中的路上，我哼起了下面這兩首歌，心中（矛盾地）存在快要滿溢的力量，與深深的沮喪。這不是一部有Happy Ending的影片，因為現實往往不存在Happy Ending......

"Burma VJ" 電影官網
"Burma VJ" on imdb
台灣自由緬甸網絡

《夏威夷男孩》：感覺系生活電影

《夏威夷男孩》Honokaa Boy
日 / 2009 / 111min / 真田敦 Atsushi Sanada 導

一個大學休學男孩雷歐（帥哥岡田將生飾演）來到夏威夷的小鎮，這個被稱作老人鎮的地方沒有熱鬧的街景，也沒有佈滿比基尼辣妹的擁擠海灘（如果長谷川潤那一脫不算的話），這並非你我想像中的熱血陽光夏威夷電影，但是卻有著濃濃的人情味，蘊含深刻的、脹滿的情緒和感情。

沒有複雜的敘述，一個簡單的直線故事，簡單到可以用兩三個箭頭就畫出人物關係關係圖。賣爆米花的伯伯、剪頭髮的阿桑、負責放影片但手卻老是受傷的伯伯......好多個角色都是獨自在片中靜靜生活著。觀看他們簡單的日常生活，卻富饒趣味而不無聊，在甚至接近於靜止的畫面裡，描繪出一種悠閒自在的「生活感」，也就是這種純粹的生活讓我們品嚐到有別於複雜沈重類型電影之外一種更貼近生命與生活的觀影經驗，淡而有味。誰說看完電影一定要想出什麼大道理呢？

比生活更真實的，是這部電影帶來的另類感官饗宴。這種感官饗宴並非好萊塢商業片的聲光色刺激，相反地，質樸的光影和剪接，卻讓人更能「感覺」到小鎮的純樸氛圍。我彷彿可以聞得到，比婆婆的料理傳出一陣一陣的濃郁香氣；我彷彿可以感覺到那一陣從大海吹來的微風，溫暖地吹過我臉頰，也把比婆婆那間明亮飯廳的窗簾吹得起起落落。有陽光的時候我感覺溫暖，月光灑在我身上我感覺微涼，岡田和長谷川在海中嬉鬧的時候我嘴巴好像也嚐到一點鹹鹹的海水味咧！

《夏威夷男孩》絕對是很典型的日本電影。雖然典型，卻清新地不落入俗套。這種可以貼近生活、貼近真實的感覺系電影是好萊塢所達不到的。好喜歡，看完電影之後感覺好溫暖呢。


夏威夷男孩官網

老得快拔隱形眼鏡法

之前因為要去泰國，所以瀏覽了一下常常去泰國甚至成為曼谷代言人的知名作家女王的網誌，結果意外發現她寫的這篇，有關一種新的拔隱形眼鏡方法的文章。

簡言之，就是一種不用碰到眼球的方法：手先比一個YA的姿勢，食指壓在上睫毛，中指壓在下睫毛，然後往旁邊一拉，「據說」隱形眼鏡就會噗通掉出來，所以有水晶指甲的女生就不會因為指甲太長而刮傷眼角膜之類的。

本人一個見獵心喜就以一己之身進行了人體實驗，卻發現這個方法有以下兩點限制：

1. 小眼睛者根本不適用。因為眼鏡掉下來的那一剎那，眼睛必須要有相當的空隙才能順利讓鏡片因為受擠壓而掉出來，可是小眼睛被這樣又壓又拉的，眼睛都變成一條線了，根本就很難掉出來啊！！

2. 常這樣拔隱形眼鏡的話會老很快。因為一直要用力拉扯到眼睛旁邊的皮膚，長期下來，難保不會有魚尾紋出現，而且眼睛周圍的肌膚也有可能會變得鬆垮垮的。


以上。（是小眼睛的怒吼）

十二年的等待

剛從李玟台北演唱會回到家。

散場後，一個人走在敦化南路上，心跳依然很快，心中的感動與激動難以平復。心中慶幸自己在演唱會的前兩天下定決心買了票，如果這次沒來，不知道會後悔多久？不知道還有沒有下次機會？

李玟今年35歲了，依舊那樣性感迷人！舉手投足、隨便一個舞蹈動作，都有巨星的架勢與風采，跟剛出道的她一樣，閃亮著難以抵擋的舞台魅力。

身為歌迷的我一直看著她跳舞、聽著她唱歌，就這樣過了十幾年，從一個無腦國中生變成現在的輕熟女。而這個女人從輕熟女開始唱歌，唱到現在變成熟女姊姊，身材和歌聲卻都一樣沒有變！太辣太性感了啦！

開場的〈Sunny Day〉前奏，就要讓我落淚。超愛這首歌，在浴室裡不知道哼唱過幾百遍！還記得高中歌唱比賽我就是唱這首歌獲獎的，CoCo穿著夏娃裝宛如叢林女王出場，緩緩唱出「My heart will love you～」，我簡直快要爆炸了！太多回憶瞬間湧出，CoCo的歌聲是陪伴我度過teenage、陪伴我長大的啊！

唱了許多新歌，當然還有膾炙人口的〈暗示〉、〈過完冬季〉、〈往日情〉、〈我依然是你的情人〉，歌聲一樣婉轉動人，最喜歡她即興的藍調唱法，太多歌手開演唱會還是跟CD唱法一樣，但聽CoCo唱現場總會聽到很多驚喜！最棒的是這一場，CoCo在每一個高音部分都是毫無保留地飆上去，太有誠意了！

唱到〈最好的愛〉，我的眼淚終於落下，歌詞實在太催淚了，把歌迷這些年那麼多的回憶和等待全部唱了出來。十二年，我們等了CoCo十二年，終於等到演唱會，我們多年來的憂鬱終於在這場演唱會放晴！



這場《East to West》演唱會，把我帶回十二年前的《萬人迷》演唱會。那是1998年暑假，辦在還未改建的台北市立體育場，我還是個國一學生，我和表姊一起買了看台區的票，在那之後，我就愛上了CoCo。

《真情人》專輯是我愛她的最高峰，我記得當時她要來中壢遠百（當時還是遠百，現在已經變成Sogo二館了）舉行簽唱會，時間是某天下午兩點，瘋狂歌迷如我神經病地起了一個四點的大早，還叫計程車來我家接我，一個人頂著早晨的寒風刺骨到遠百門口排隊，不負眾望地排到了第一個！（但是上去簽名之後也沒怎樣就直接下台了，現在想起來覺得真的超瘋狂）

前些日子搬家，還挖出了國中時期蒐集的好幾本剪報本，裡面滿是CoCo的新聞，全都泛黃了，但我捨不得丟，叫我怎麼忍心丟掉那段瘋狂的粉絲回憶，那是我生命的一部分啊！（於是就這樣又搬到新家的儲藏室，還被阿嬤念了一頓）

這場演唱會讓我重新找回愛李玟的心，怎辦啊我真的好愛李玟啊，愛從今天到永遠啊，怎辦啊我總覺得這是告別作了好捨不得啊，怎辦現在20歲以下的小鬼都不認識她了啊，怎辦啊怎辦啊！>>>___<<<




今天到永遠

作詞：樓南蔚　
作曲：Jeanetle Jurado/Franne Golde/Guy Roche　
編曲：陳偉

有多遠　就有多想念　最近的改變　多希望讓你聽見　看見　感覺
轉眼間　又過一年 　飛越天邊的地平線　我就要回到 你的 你的身邊
Hey Baby～ Baby～　還記得那天　我眼裡含著淚
微笑說再見　想起來酸又甜

不能哭　在心中不停默唸　飛機降落的一瞬間　忍不住淚水崩潰　崩潰　崩潰
Hey Baby～ Baby～　留住這一天　讓它直到永遠
不要說　不要說再見　今天到永遠　今天到永遠

雖然是地球上一小點　卻在我心中無限的蔓延　每一天　每一夜　因為你在這裡
Baby～ Oh Baby～　進入我眼簾　美麗的海岸線
和我的心　和你的心相連

（多可惜，今天CoCo沒唱這首，不然我一定會大哭）

曼谷印象。空橋。

好像台北，信義區，妳懂的。

不斷不斷地逛街，逛遍Siam和Chit Lom一棟又一棟時尚華麗的百貨公司，
暫時忘記腳踏實地，忘記賺錢辛苦，
漂浮穿梭，於空橋之間。

對於百貨業者以及亟欲刺激觀光消費的泰國政府來說，
空橋有其設置之必要。
使逛街到一種境界的妳，始終能保持在二樓以上的高度位置，
看似貼心的設計，使妳避免了匆忙來去的人潮，以及大馬路上橫衝直撞的車，

但事實上卻是使妳能躲過「滿街計程車隨時可以載妳結束這場疲憊的血拼」的誘惑，
妳在空橋的保護之下，逛到腳痠痛、手提不動，
卻還不由自主地想著：「咦，連接到下一棟百貨公司的空橋在哪裡？」

噢，女人愛空橋，妳懂的。

曼谷印象。熱。

我們搭機前往曼谷的那天，台灣正好有一波寒流來襲。能到曼谷去避寒非常幸運！

一出機場大廳，走到計程車招呼站，全身上下的細胞馬上感受到曼谷市蒸溽的空氣。空氣中還帶有一點計程車司機身上淡淡的汗味，提醒我這裡已經是真正的熱帶。

三四月是曼谷最熱的月份，我們在曼谷的六天，每天都是陽光普照的好天氣。唯有前往水上市場的那天早上，下了一陣大雨，大雨過後馬上又恢復晴朗，而且彷彿比前幾天的晴朗都還要更加晴朗。

陽光下悠閒的貓

這種天氣在室內真是不吹冷氣不行啊！可是每次當我們從百貨公司走出來的時候，溫差之大往往令人暈眩；從外頭走進百貨公司，突然的低溫也總讓我們冷到頭痛！

而且我發現這種溫度，真的會讓人失去胃口耶！在曼谷的這幾天我幾乎沒什麼飢餓的感覺，太熱了根本連吃的動力都沒有。難怪泰國食物都那麼重口味，例如泰式紅茶超甜（每次我們都加水稀釋）、泰式酸辣湯則是酸和辣的極致，這都是為了刺激嗅覺和味蕾而生的。在這麼炎熱的曼谷，食物不加強調味根本令人食不下嚥！

不過總而言之我還是很喜歡曼谷的氣候，尤其在傍晚，太陽的勢力銳減，曼谷的不知從哪個方位吹來的季風輕緩拂面，溫度剛好，不多不少，還帶著一點怡人的濕氣。此時坐在在河岸邊看夕陽、喝啤酒，或者走一點路，多麼美好。旅人身上的行李只剩下悠閒而已。

Cheers！

夕陽。

昭批耶河對岸是半島酒店。

曼谷印象。友善。

第四天逛Siam Center百貨公司逛到一半，我的左眼突然感到刺痛不舒服，便趁吃甜甜圈的空檔把隱形眼鏡拿下來查看，沒想到這個爛日拋竟然破了！近視800度的我不戴眼鏡根本就是個瞎子，而粗心的我又沒有把備用日拋帶出來，眼鏡也是默默地躺在飯店桌上。

我當下真是傻眼（應該是「瞎眼」比較貼切），在陌生的異鄉無助到想哭（當然也是因為眼睛刺痛著）。接下來的半小時，我就這樣以800度的視差走路，看東西都得把左眼蓋起來以右眼觀看，可惡的視差還害我踢到階梯差點摔倒。

後來，百貨公司內的一隅出現了一家眼鏡行，學姊叫我進去問問看有沒有賣日拋，先買副應急。我心想：唉百貨公司裡不是都賣高級名牌眼鏡嗎誰要理我這個只想買一副的人。不過我還是抱著姑且一試的心情走進眼鏡行，死馬當活馬醫，用英文跟櫃檯小姐說明我的可憐遭遇，問她能不能拆售單副or單片日拋給我。小姐彷彿相當同情我的情況，她微笑說：「ok ok」問了我度數之後就進去裡面幫我找尋。

忙了一陣她拿出一副日拋交給我，我去旁邊的洗手臺戴上，接著心滿意足地到櫃檯問價格。這副救命日拋，彷彿及時雨般拯救了一心想用正常視力逛街的我。我心想，如果她現在開口要跟我收一副200泰銖我也是會付錢的。

此時！這位櫃檯小姐的背後長出一對翅膀、頭頂出現光環、四周綻放出了耀眼的光芒......她變成了天使！因為她竟然說要免費送我！她說，這是他們平常給顧客試戴用的，直接送我就可以了，不跟我收錢！

當下我的感動難以言喻，只能拼命對他說「Thank You！Thank You！」，曼谷人真是太友善了！這種事情若發生在台灣，不管是不是賣我試戴片，我想眼鏡行一定多少跟我收單副的價格吧！或許有人會認為，他們友善的對象是旅客。但連銷售眼鏡的小姐都懂得國民外交的意義，也是很國際化、很良善的一種態度不是嗎。

雖然只是一件小小的事情，這種幫助與被幫助間所建立起來的人際情感與城市印象，卻讓我真心喜歡上這個城市，以及這裡的友善的人們。

我的願望

這根本是小學生的作文題目嘛。

但我一直很想寫下來，把這個願望寫下來，寫得具體一點，也許可以更靠近真實一點，時時刻刻提醒自己去達成這個願望。

我的願望是，擁有自己的房子。

一間自己的房子，一個人和一隻貓住的，坪數大小不是問題，有多少錢就買多少坪。陽光可以穿透的小客廳、一扇看得見晴雨天空的窗、一間可容納雙人床的臥房、簡單夠用的炊具、有浴缸的浴室，這樣就好。家具呢，一定要有書櫃，把多年的藏書、小時候的照片集、幼稚園到研究所的畢業紀念冊，分類整齊地填滿書櫃。還要沙發，單人的就夠，可以讓我坐在上面舒舒服服地讀書。一組好的音響（也不用好到幾十萬那種太貴了我也不懂），在簡單的午後放簡單的音樂，在複雜的夜晚放複雜的音樂，這樣就好。

剛開始MiuMiu可能會不太習慣新家而表現出不開心的樣子，但是兩三天之後牠會發現這裡空間大多了，有很多地方可以跳來跳去，牠會漸漸習慣並且喜歡上這裡。再過一陣子，我可以再養一隻貓咪，跟（也許已經老邁的）MiuMiu作伴。

千萬別誤會，我的意思絕對不是：嫁給一個可以給我家庭的男人，然後獲得一棟（登記在男主人名下的）屋子。沒有那麼多潛台詞，我的願望非常簡單，就是簡簡單單地擁有一棟簡簡單單的房子。

Virginia Woolf在《自己的房間》裡，把自己的房間視為思考與精神獨立的象徵。給女人每年五百英鎊，和一間屬於女人自己的房間，她會寫出很好的文章。

但我的願望其實沒有那麼女性主義。離家求學、開始住宿舍租房子之後，我幻想擁有自己的房子很久了──產權在自己名下，可以隨便漆油漆、釘釘子而不必請求誰的許可的房子。幻想：旅行世界之後、工作一整天之後、在外頭受到委屈之後、離開來來去去的男人之後，回到一個完全屬於自己的空間，沒經過允許誰都不能介入打擾的空間，完全地休息，完全地做自己。

我的願望是，擁有自己的房子。我想唯有如此，我才能擺脫這幾年城市漂流的孤獨感，像是船終於下錨，擁有安定獨立的踏實。





（不過如果當記者的話要賺到何時才能繳頭期款啊！）
（然後拼命繳貸款也是很慘！）

（總而言之，還是趕快把論文寫完比較要緊>"< ）

再打一場好球吧。

到底是什麼原因讓我在這麼晚的深夜裡寫這篇文章。電腦播放著剛剛Ｋ傳過來的〈女籃俱樂部之歌〉，吉他和合音、Ｋ溫柔而堅定的歌聲。衝上心中的是回憶，來自歌詞，來自大學年代，來自山上的河堤的籃球場，來自汗水淋漓的溫度，來自妳們。

回憶還離開不遠，我們的嬉笑玩鬧聲音還在耳邊──總是嬉笑玩鬧於球場上球場下，於比賽前比賽後，於練球前的閒聊練球後的午餐，於聚會的喧鬧同時，於深夜的msn上，於BBS女籃版，於很多很多地方。

我的球打得很差我知道。打球的那兩年我犯了幾個愚蠢的無害錯誤後來都變成大家聚會時必點播的笑話。教練耳提面命，大多數的時候我還是搶不到進攻籃板、卡不開敵隊壯碩的中鋒前鋒。老實說我很害怕比賽中的球場，上場，成為五人戰隊之一這件事情對我來說就好像上斷頭台行刑一樣，那個空間，充滿衝撞、速度、汗水，壓迫著我。

可是，如果把大學生活的四年化約成一個空間，有了妳們卻又成為一個令人喜歡的存在。我們一起經歷過許多大大小小輸的贏的球賽，還有總是很令人期待可以瘋狂大笑的歡樂隊聚，每一次的慶生、深夜的談心......。「政治系女籃」作為一種飽滿的空間，把我們包在裡面，呼吸著認同和歸屬。

我的散漫和懶惰總是獲得妳們的包容（好比投錯對方的籃框這件事被妳們所原諒），像是被寵壞的幼稚小孩，在妳們成熟又理性的關愛和照顧中走過大學四年。尤其是當狂風暴雨來臨的時候，我躲進妳們所包圍的避風港躲避颶風，如果沒有妳，我又會漂流到哪裡載浮載沉？

如果把妳們從大學回憶中刪除，那段時光紊亂地乏善可陳；把妳們加回來，這一切又多得滿溢了。

離開校園以後我們各自走向不同的路，唯一相同的是，當我們回頭看過去曾經交會的十字路口，總是看到隊友們伸出溫暖的雙手試圖把坐在骯髒的球場邊地板上的有點喪氣的我拉回場上，不管未來怎樣未知得可怕，大家都在身邊呢，再打一場人生的好球吧。

我中毒了

我中毒了！

對，我中《越獄風雲》PrisonBreak 的毒了！

雖然這個毒來得太慢，身邊大概已經有一萬個人看過這部影集了。都是Ｎ先生沒事幹嘛借我第一季整套低咪低啦，害我身陷在越獄的風雲之中逃不出來！一集40分鐘，一季22集，等於要花16.13333小時才能看完，幸好我目前進度剩下最後兩集了。但我有預感不久的將來我會去把第二季挖出來看，然後是第三季、第四季，喔不！這根本就是a way of no return！

不得不說《越獄風雲》節奏明快，環環相扣，越投入就會發現越多暗藏在表面之下的祕密，有時候我都會被劇情嚇個半死！每次看到太緊張的地方，比方說越獄計畫即將被發現，我就會嚇到按暫停，先去做點別的事情（例如跟貓玩、去客廳看個無聊的電視、上plurk留言說PB好刺激之類的），等到心跳趨緩，再回到越獄實況中，搞得好像我本人要越獄一樣，總之是非常地身歷其境、驚險刺激。而且這幾天我都睡前看，看完躺下去根本就睡不著啊！（終於找到失眠的原因了哈哈）米國人編劇怎麼那麼厲害啊，可以編出這麼引人入勝的劇情，擺明是想要讓高血壓心臟病的觀眾昏死在電視機前嘛！

Wentworth Miller

另一個不得不說的點，就是男主角Wentworth Miller（飾演Michael Scofield）太帥了啦！他那深邃充滿智慧的眼神，字正腔圓的英文，帥帥小平頭，和精實的肌肉身材～（吞口水）～～最喜歡他穿囚衣手插口袋的樣子了，一個帥字已經不足以形容他了！（但我也想不出要用什麼其他的字就是了）

然而就在昨天，我低咪低看著看著，又看到太刺激的橋段，馬上暫停一下，想去找一下米勒帥哥的照片好了，就去Google了" Wentworth Miller "，發現Google自己設定的關鍵字裡面竟然有" Wentworth Miller 男友 "這個選項，這引發了本人雙子座巨大的好奇心！接著經過我縝密的地毯式搜索，沒想到發現了一個驚人的令人心碎的事實──

Wentworth Miller是gay！

是的，他是gay......真相總是殘酷的，而帥哥總是愛男人的。這個事實讓我無法再繼續帶著原有的豐沛感情觀賞PrisonBreak，每每演到他跟Sarah醫生曖昧對戲，我都很想大叫：「你不要再騙觀眾了你不愛女生你愛男生！」（崩潰）

唉，人生啊，接下來還能怎麼辦呢，只好繼續，把第一季看完......
(play)

《爆裂警官》

《爆裂警官》Bad Lieutenant: Port of Call New Orleans
美 / 2009 / 122 min / Werner Herzog 導

Nicolas Cage在片中飾演一名警局副隊長（Lieutenant），品性暴烈且沈溺毒品。為了滿足自己的、與供應他女人的毒癮，他偷走警察查獲的毒品、用警察權威公然搶走路人的毒品；為了偵辦一件一家五口的屠殺案件，他威脅恐嚇恫嚇不肯合作的相關人士，不擇手段要讓案情水落石出。

然而，當他心中只有破案，他越努力、越無所不用其極，他自己的私人生活卻越是fucked up，他惹到了許多大咖，政治的、經濟的、黑道的，事情也越到了不可收拾的地步，甚至威脅他的警職。

劇情急轉直下，他為了解決債務而對破案一點興趣全無，放任黑暗的魔鬼帶領他走，墮落再墮落，任由自己的暴烈性格無限擴大，且無限制滿足自己的毒癮。沒想到，此時他身邊的人卻隨著他的墮落而逐漸轉好：女人、爸爸、繼母，甚至是他一開始跳下水救的那個囚犯；不只身邊的人，他生活中所fucked up的事情也都有了轉機：案情、賭博、感情、家庭。最後，他甚至got a promotion，升為警局隊長（Captain）！

片中不時出現動物，如一開始的水蛇、兇案現場的鬥魚、車禍現場的鱷魚、桌上的兩隻蜥蜴，牠們都有共同的特徵：冷血，且性格暴烈。但是到最後一幕，雖然也是魚，卻是被豢養在水族館中的大魚。警官在電影最後問了一句："You think fish have dreams?" 警官的命運與其周遭生活出現劇烈的變化，電影的隱喻也已悄然轉變了。

總之，這又是Nicolas Cage又一最新男主角力作！在《爆裂警官》裡，他把自己完全地丟入壞警官的角色裡──並非逞兇鬥狠傳統爛警察類型，而是一個背痛、毒癮、精神不穩、個性狂暴、歇斯底里的警察！最喜歡的一幕是他以滑稽的姿勢靠在門後，嚇死一進門的老太太及看護，說話的同時卻一邊冷靜地用電動刮鬍刀刮鬍子，有種奇異的美感，可以列入本年度令人記憶深刻的電影場景！（話說今年才剛開始.....）

預告裡面已經出現的那句"His soul is still dancing!"已不需贅述！說完這句話之後Nicolas Cage那近似瘋狂的大笑，讓人震懾而感到不寒而慄！

我真的要愛死Nicolas Cage了，我以為他在《火柴人》The Matchstick Man的演技已經是凱吉在我心中的最愛了，沒想到他還演出更厲害的Bad Lieutenant來嚇死我，他的演技越來越好了！

不過我必須說，凱吉大哥您也應該考慮擦一下落健了啦，髮線真的後退得太誇張。

鐵皮屋中的美味：歐廚義大利麵

有一天下午上班時心情很差（原因忘記了）， 好想大吃我最喜歡的義大利麵發洩一下。剛好Ｆ來公司找我拿照片，就在傳輸檔案的等待過程中，我隨口問了Ｆ哪裡有好吃的義大利麵，他二話不說推薦了「歐廚」。我心想這名字聽起來還真老派，應該還好而已吧。

但是Ｆ隨後又告訴我這家店的奧妙之處，害雙子座天生好奇的我被這種奧妙的東西吸引了──Ｆ說，這家店外表看起來非常不起眼，隱藏在鐵皮屋之中，一般人經過完全不會注意到有家「餐廳」存在，但裡面的義大利麵卻非～常～好吃，餐廳級的美食水準，通常是熟門熟路的客人才會去光顧。

那天後來受Ｃ之邀去吃了當歸鴨麵線稍微解悶，但是我還是心繫這個神祕的歐廚義大利麵。前幾天下班後心血來潮約了Ｃ來個下班後的晚餐約會，決定一起去探訪神祕的歐廚！


歐廚義大利麵
電話：(02)2711-4828
地址：台北市八德路二段187號
營業時間：11:00~14:00 17:30~20:30 週日公休


歐廚的門口，鐵門永遠拉下，旁邊開了一個小門作為入口。外觀非常不起眼，隱藏在一整排鐵皮屋中，甚至沒有霓虹招牌，只拉了寫著「歐廚」的布條充作告示。


世界級！義大利麵！


MENU就掛在牆上，有七種義大利麵。

這裡還有賣烤雞翅喔，兩隻40元，據說很好吃但我們沒點。

我點的白酒蛤蜊義大利麵，蛤蜊鮮美，份量超多，比麵還多！
麵體軟硬適中，大蒜片、辣椒、白酒的整體搭配非常協調。


最後蛤蜊殼堆出的小山。


Ｃ點的燻雞胸青醬義大利麵，燻鴨胸軟嫩入味。


濃稠香醇的玉米濃湯，一杯四十。


老闆還送我們吃這個東東，蝦餅佐莎莎醬！超好吃啦！


被我咬了一口的橫切面，Juicy inside!


義大利麵價位都是99元，麵體可以換成麵疙瘩（119元），老闆大力推薦歐式麵疙瘩，下次再來嘗試！


我們在牆上發現莫文蔚與王力宏的簽名，嚇得我們花容失色馬上問老闆莫文蔚和王力宏真的有來吃嗎，老闆故弄玄虛了一陣，才承認那是他朋友亂簽的，哈哈哈。

牆上還有兩張名片，另外還用筆寫上名片所有人的年齡身高體重，老闆說這兩個男人他都面試過了，還蠻優質的，喜歡的話可以打電話過去交朋友之類的（然後我就一直說服Ｃ衝一下衝一下衝一下）。

（下圖為好友Ｃ，單身，愛電影，有興趣請留言。）


總之，老闆是個很可愛的人，很愛開玩笑。歐廚小小的一點都不華麗，也無用餐氣氛可言，但是餐廳級的美味和平民化的價格已足以令人感到滿足，下次還要再來吃！目標是把MENU上所有口味都吃過一輪！

那年夏天

還記得2005年夏天，我和Ｌ、Ｗ臨時起意，從政大出發，前往淡水來個free style的旅行。人在八里的Ｋ在關渡與我們會合，還帶了一直被我們嫌棄的雙胞胎甜點給我們（我們就邊嫌棄邊把它吃光）。老街晃晃吃吃了一圈，仍然想看到海，真正的一望無際的那種海，有鹹鹹的風吹過臉頰留下砂粒和鹽巴的那種海，於是一行人又free style搭上公車往海洋的方向。

每次坐公車去三芝淺水灣，總令我想到小時候學過的余光中的那首《車過枋寮》：「忽然一個右轉，最鹹最鹹／劈面撲過來／那海」。淺水灣那片海洋，會在公車經過聖約翰大學、攀越過小山丘、穿越過路邊住宅之後，忽然出現，帶來一陣遼闊和興奮。「到了到了！」衝到公車前端掏出悠遊卡逼逼兩聲，我們總是急著下車，但其實距離我們的目的地還有兩站。

淺水灣是個海岸線很短的小沙灘，沙子也不多，岸邊還有一條突兀的、消波塊組成的攔沙提，彷彿是陸地向海洋伸出長長觸手。海灘辣妹和衝浪帥哥都跑到更北邊的白沙灣了，少了人群喧囂，淺水灣吸引人之處，在於矗立在岸邊一整排的咖啡店，讓這裡多了一點不一樣的氣質。Ｋ當年拎著我們去的一家，是他高中同學的母親開的「那年夏天咖啡館」。Menu第一頁就是老闆娘經營這家咖啡店的心路歷程（換過Menu之後不知還有沒有留下來？）：原本是事業女強人的老闆娘，一直有著經營自己的咖啡館的夢想，於是提早退休，來到淺水灣，展開另一個夏天。

店裡面沒有華麗的裝潢，樸實無華的擺設與裝飾，卻令人感覺溫暖平靜，很有家的感覺。我好喜歡一進門右手邊的鯨魚壁畫，滿天星空包圍著海上的鯨魚，海上一片寧靜祥和，好美。據Ｋ說，這些壁畫都是老闆娘的姪女親手繪製的哩。

如果想聽海浪、吹海風，可以坐在外面的露台上。還記得2008年吧，九份班遊之後和Ｂ、Ｐ、Ｎ、Ｃ去的那一次，晚上的海洋失去了白天的遼闊，但卻仍能聽到一陣陣的海浪拍打沙灘發出的聲音，海風呼呼吹在我們的臉上，我們的選了露台的最前端的座位，最靠近海，彷彿是坐在船頭乘風破浪，讓黑色的溫暖的海洋隨便帶我們去哪裡都好。

還有一次，2007年，在清晨四點的狂歡後出發，all the way from 大安區 to 淺水灣，Ｓ騎著機車載我，騎了一世紀之後終於到達遙遠的海邊，城市人的寂寞表現在對海洋的渴望。那次我和Ｓ一起走上了消波塊組成的堤，那是我第一次走到那裡，竟發現上面竄滿了可怕的海蟑螂！一群一群，棲息在潮溼的消波塊中。在海蟑螂和消波塊的包圍之中，嬉鬧到天亮，太陽升起，我們又走了一遍那短短淺淺的海岸線，騎了一遍那長達一世紀的路，回到海風所吹不到的寂寞都市。

Ｋ還替「那年夏天咖啡館」寫了一首歌呢。大概是2006年，是嗎？有點忘記了，Ｋ在「那年夏天咖啡館」開了一場小小的summer night unplugged concert，簡單的吉他接音箱，就這樣在露台唱了起來。然後大概是因為那時候我跟她很熟（笑），她還力邀我去跟她合唱一首我們在情歌大賽合唱過的曲子。那時候，Ｍ也在，他面向海洋，但我知道他在聽我唱歌，聽完，他就走了。只是我不管怎樣揣測也無從得知當時他的表情到底是什麼？甚至在過了這麼多年以後，Ｍ的臉孔也逐漸模糊了，沒入深夜的海洋，淡出我的那年夏天。

每次去淺水灣，面對那麼多的咖啡店，最終還是會走進「那年夏天」。
「那年夏天」是我對淺水灣的exclusive記憶，我在那裡存放了2005年至今每一年夏天的溫度。

每個夏天都寫下我人生的一小章，多麼美好。

還記得那年夏天……